музыка в литературе

Музыка между строк

Из проведенного блиц-опроса можно узнать, что старшеклассникам действительно интересна данная тема, а также многие считают, что проект про музыку в литературе был бы полезен им для дальнейшего изучения

Ниже представлено интервью с моими учителями музыки и литературы, проведенное, чтобы узнать их экспертное мнение

Илона Хэйновна

(учитель сольфеджио и музыкальной литературы Волоколамской ДШИ)

Мария Роальдовна

(Учитель русского языка и литературы Школы №1248 г. Москва)

Как музыка может вдохновлять писателей на создание произведений и наоборот - как литература может вдохновлять композиторов?

Думаю, этот вопрос больше должен быть адресован самому писателю, ведь вдохновить может даже абсолютно не музыка, а какое-то событие или радостная весть, а музыка может только сопутствовать. У композиторов та же самая история. Думаю, что композиторов не столько вдохновляет сюжет, сколько, возможно, какая-то жизненная ситуация, которая с ними произошла, но это сугубо индивидуальный вопрос. Лично я склонна к тому, что не весь сюжет может вдохновить, а какой-то эпизод, который потом уже у самого композитора получит какое-то развитие.

Музыка и литература - два вида искусства, которые всегда идут рядом, переплетаясь между собой. Возьмем любое музыкальное произведение - будь то песня/опера- изначально создаётся литературное произведение, затем накладывается музыка. Писатель, вдохновлённый каким-либо музыкальным произведением, может создать словесный шедевр. Генрих Гейне сказал, что «там, где кончаются слова, начинается музыка», и он прав, потому что музыка дотрагивается до глубин нашей души, вызывает какие-то определенные эмоции.

Как Вы считаете - какую роль играет музыка в понимании внутреннего мира героев литературных произведений? Как она может передать эмоции, которые сложно выразить словами?

Мы с детьми в 3 классе говорим о музыкальном образе, показанном на художественном полотне, который описал писатель или поэт и как композитор может передать этот же самый сюжет. Нет совершенного вида искусства. Если это литературный первоисточник- мы можем прочитать всё до нюансов, если это полотно художника - мы всё увидим в красках, но не увидим движения. А что может сделать музыка? Музыка нам даст движение, она передаст чувства героя, испытываемые в данный момент, у каждого будет свой образ, так как мы все индивидуальны, но эмоции, испытываемые героем, мы, возможно, одинаково сможем почувствовать. Но в то же время, если соединить эти три вида искусства одно - наше воображение будет в тупике, так как всегда должна быть какая-то недосказанность.

Если рассмотреть «Гранатовый браслет» - можно увидеть, что музыка - один из факторов влияния на человека. Показано, как для Веры открывается новый мир, новое понимание жизни. А в «Василии Тёркине» в котором герой берет гармонь и подбадривает однополчан веселыми песнями. Музыка здесь помогает согреть душу в сложное для человека военное время, людям в этот момент становится хорошо и уютно, они забывают о проблемах, несчастьях, постоянно преследующей их смерти.

“

Слово никогда не может до конца объяснить всю глубину музыки, но без слова нельзя приблизиться к этой тончайшей сфере познания чувств

— Великий педагог В.А. Сухомлинский

Блоки

(при нажатии можно на них перейти)

Музыкальный образ в рассказе Л. Н. Толстого «После бала»

Рождение мелодии в трагедии А. С. Пушкина
«Моцарт и Сальери»

Роль музыки в рассказе
А. И. Куприна «Гранатовый браслет»

Лейтмотив в романе
И. А. Гончарова «Обломов»

Музыкальный образ в рассказе Л. Н. Толстого «После бала»

Композиция произведения представляет собой «рассказ в рассказе» и состоит из нескольких частей: экспозиции, завязки, кульминации и развязки.

Музыка в рассказе «После бала» — это композиционный лейтмотив. Контрастное соотношение двух эпизодов («На балу» и «После бала») в ярчайших красках представлено двумя музыкальными образами.

Именно через музыку передано и большинство остальных образов произведения.

Поначалу читатель открывает для себя всю прелесть сверкающего бала – легкий и искристый, он кружит голову и увлекает. «Бал был чудесный», кадрили, вальсы, польки, мазурки – такими звуками передан восторг героя от празднества и встречи с Варенькой: «В душе у меня все время пело…слышался мотив мазурки».

эпизод «На балу»

эпизод «После бала»

Картину утра после бала раскрывает «другая, жесткая, нехорошая музыка», которая разрушает временное ощущение счастья и душевной гармонии: «…барабанщик и флейтщик… не переставая повторяли...неприятную, визгливую мелодию», которая сопровождала страшную картину наказания солдата. В этой сцене звуки полны тревоги, боли. На смену радости и восторгу приходит ощущение стыда за полковника, отца Вареньки, и ужаса от безобразного зрелища, случайным свидетелем которому стал герой.

Итог

Контраст передаёт психологическое состояние главного героя. Это одна из возможностей музыки – полнее раскрыть читателю образ героя произведения, автору это помогает не только сделать своё произведение гармонично выстроенным, но и делает возможным наглядное изображение всей палитры чувств, испытываемых героем.

Рождение мелодии в трагедии А. С. Пушкина

«Моцарт и Сальери»

Пушкин использует образ музыки для того, чтобы полнее воссоздать образ великого композитора. Он не дает Моцарту ни одного монолога, поэт раскрывает гения музыкального искусства через его произведения. У Сальери, как героя отрицательного, неслучайно их нет.

Музыка здесь – предмет спора героев, каждый из которых имеет свое представление об искусстве и его роли.

В произведении образ музыки уникален. Ведущую роль играет «Реквием»: его мелодия тревожна, неспокойна; «Реквием» олицетворяет собой присутствие «чёрного», завистливого человека и предсказывает смерть герою.
Настроение Реквиема становится лейтмотивом трагедии, отражением внутреннего конфликта героя.

Mozart - Requiem: Lacrimosa (Orquesta Reino de Aragón)

Итог

Автор представляет образ музыки, как основу драматического действия, чтобы показать губительное влияние зависти на душу человека.

Эта «маленькая трагедия» Пушкина представляет собой размышление автора о сущности творчества, о гениальности, о назначении искусства.

Роль музыки в рассказе А. И. Куприна «Гранатовый браслет»

Одно из самых печальных произведений о любви А.И. Куприрна - «Гранатовый браслет». Первоначально Куприн рассчитывал быстро закончить рассказ, но работа, неожиданно для него самого, затягивалась. Причина, как сам указывал А. И. Куприн - его «невежество в музыке». Таким образом, музыкальный фрагмент определял всю дальнейшую работу над «Гранатовым браслетом». В итоге Куприн остановился на ранней сонате № 2 опус 2 Бетховена, написанной в 1795 году, т. к. именно во второй её части, Largo Appassionato, слышны первые звуки истинно трагедийного Бетховена.

Beethoven Piano Sonata Op.2, No.2 Largo appassionato

Влияние второй сонаты Бетховена сказывается не только на общем настроении рассказа, но и на композиции произведения. Главная тема является стержнем всей части, вокруг которой обвивается звучная, насыщенная сдержанной трагедией напевная мелодия.

Итог

Соната Бетховена повлияла если не на изменение смысла и композиции рассказа, то уж во всяком случае, на смысловые и композиционные акценты. Достаточно вспомнить последнее, полное благородной недосказанности и скорбной сдержанности письмо Желткова к княгине Вере, лейтмотивом которого и становится бетховенское Largo Appassionato.

Лейтмотив в романе И. А. Гончарова «Обломов»

История любви Ольги Ильинской и Обломова была бы менее полной без музыкального сопровождения. «Casta diva» становится лейтмотивом всего произведения, впервые она звучит в пятой главе второй части. Ольга поражает Илью Ильича своим исполнением, у него «от слов, от звуков…билось сердце, дрожали нервы, глаза и искрились, и заплывали слезами»

Ария «Casta diva» из оперы Винченцо Беллини «Норма» работает, как лейтмотив от начала до конца романа. Она ассоциируется с обломовским стилем жизни. Чувства Обломова к Ольге родились именно из переживания её пения. Гончаров обращает внимание читателей на то, что вызванные у Ильи Ильича музицированием эмоции были не из-за глубокого понимания музыки, а из-за любви.

Итог

Ария становится поворотным моментом, она влияет на дальнейшее развитие сюжета. Главное событие романа - любовь Ильинской и Обломова - возникает благодаря музыкальному воздействию на чувства главного героя.

Заключение

Союз музыки и литературы навсегда отмечен печатью благородного воздействия друг на друга. Потому что и музыка у литературы, и литература у музыки научились только лучшему и их связь нерушима.

Автор проекта

Меня зовут Магдалина Казакова. Три года назад я окончила музыкальную школу по классу фортепиано на красный диплом, ОГЭ по литературе сдала на высокий балл, а ЕГЭ на 94 балла (1 ошибка).

Так как я достаточно хорошо разбираюсь в областях музыки и литературы, в качестве проекта я создала этот лонгрид, в котором вы сможете узнать много интересного и полезного про связь этих двух видов искусства, а также пройти тест по полученной информации и узнать насколько вы освоили материал.

Музыка между строк

Автор проекта: Казакова Магдалина Алексеевна, ученица 10 "В" медиакласса
Руководитель проекта: Фалькович Евгения Александровна
Школа 1248
2025 г.
©
magdalina2008@inbox.ru